瑞鸣-听见音乐点亮生活

文丨战羽

图丨瑞鸣音乐

首见瑞鸣《喜马拉雅》，于鹅黄色的封页泛出温润光泽，那仿佛油墨浸透晕开的底色上勾勒显现佛教人物的形象，呈现一派恬静祥和，居中一列书风飘逸的文字正是碟名“喜马拉雅”，只字体周遭外敷淡色光环，像一轮满月映照，又似一道穿越时空的法门，充满哲思意境邃远。

梵语中hima alaya/喜马拉雅，意为“雪域”，而藏语中是为“雪的故乡”，作为世界上最高大最雄伟的山脉，喜马拉雅山横亘绵延高耸矗立，皑皑白雪终年不化，那凛冽与纯粹早已化身成为一种信仰，一种雪域独有的精神图腾。

自2017年瑞鸣音乐发起 “世界的声音”音乐计划，旨在突破东西方音乐的界限，传播跨越时空隔阂的音乐美学，开创世界音乐文化共鸣已然结出硕果，先有《春夏秋冬》点燃四季畅想，再有《喜马拉雅》继续以乐传情，用本真传递不变的欢喜和世界的声音，堪称瑞鸣“世界的声音”计划又一重磅力作。

世界音乐/World music，广义上泛指世界上所有的民族音乐；狭义即指民族音乐、传统音乐与流行音乐相融汇结合的音乐类型，又称民族流行音乐（Ethno pop）。倘若你聆听过瑞鸣出品的世界音乐，定会被其瑰丽多姿所吸引，成立15年来瑞鸣已发行近60张作品，不仅收获了美国第十届独立音乐大奖世界音乐最佳专辑古韵沉郁的《琴》，还有获得第14届美国独立音乐大奖提名独具深满和雅的《一路莲花》，更有气象万千的《神话》、奇思妙想的《蓝调&中国》以及中西合璧的《八千里路》等。显然，凭籍匠心独运创意无限，瑞鸣已在世界音乐的道路上一骑绝尘！

“听见喜马拉雅”缘起瑞鸣音乐制作人叶云川对喜马拉雅的热爱与向往，早由西藏题材音乐专辑《藏密》及《一路莲花》初见端倪，那些超越地域与文化萦绕在心头的音韵律动，正是生命同源的见证。此次携手新加坡著名作曲、录音师高杨，以及来自亚洲各地的音乐家，历经三年精心打磨，将那些流传于雪域高原、南亚大陆各地域、民族的音乐，重新以中国的竹笛、古琴、马头琴，印度的塔普纳鼓、维纳琴等乐器编配演绎，当印度维纳琴与华夏千年古琴相遇，东方竹笛与西方大提琴同行，那仿佛跨越时空汇集融合的力量迎面而来，音乐视角如登临高山之巅变得豁然开朗。

似乎很难用世俗的眼光去定义这样一张唱片，倒不是说它显得多么艰深晦涩阳春白雪，却是缓缓展开娓娓道来，没有故弄玄虚的华丽修饰，也没有虚张声势的锣鼓喧嚣，当卸下所有伪装与贪妄，感受到的岂止雪山晨风和心田花雨。听，由身至心，安住于一念的寂静，这无疑是带着求索与使命，满足更高层次的音乐审美。

专辑曲目

01 归途 The Road Home

02 大地 The Great Earth

03 寂静 Tranquility

04 雪域之光 Light of the Snow Lands

05 云之上 Above the Clouds

06 万物生长 The Chain of Life  大提琴深层沉宽厚与竹笛的悠扬

07 白雪映照 Reflections in the Snow

08 美人 Beauty

09 幻象 Visions

10 自在 Freedom

山之高欲破苍穹，谷之深欲刻成殇

专辑载歌十首，时长59分09秒，伴随卷首曲“归途”开篇旷阔的氛围营造，瑰丽雄奇就此徐徐展开，聆赏宛若一幅厚重的高原风情画卷，那用不同乐器音色调配构筑的画面有着极强的带入感和叙事性，意境苍茫悠远，而那些聆听之前看似不相关的曲名，如今汇集在一起，竟然相互映衬成为既独立又关联的音乐意象，成就“形散而神不散”华美散文般的锦绣格局。

专辑整体呈现质朴柔缓的曲风，在节奏编排上有着细致规划，以第一首“归途”尽显沉郁丰润，开篇竹笛脱离传统灵动悠扬的固有塑造，音色沉稳且庄重，随后大提琴深情奏响给予极大的想象空间，印度维纳琴的声声点拨赋予喜马拉雅山麓独有的风情，尤其背景隆隆低频传来，除了拓展并奠定了整张专辑的音乐空间，其线条清晰凝聚弹韧尽显上佳录音质感，引为最深沉的铺垫。第二首“大地”逐渐进入主题，节奏稍快且旋律优美，开篇短暂的隆隆声响带着几分神秘，忽而被灵动悠扬的竹笛打破，犹如山泉溪流冰洁清澈，1分06秒起马头琴声的出现，赋予了比大提琴更为孤寂苍茫的意境，全曲蕴含了对广袤大地无比的眷恋和深情。行至第三首“寂静”曲调复归平和，在竹笛的引领下曲境更为开阔，印度维纳琴描绘出一派祥和闲适的景象，寂静如蜿蜒流淌在南亚平原上的大河。第四“雪域之光”柔缓依旧，在延续“寂静”的基础上增添了一丝欢庆丰年普天同喜的气息，同源于喜马拉雅的不同河流跨越广袤疆域，传递同样凡尘悲喜不变的心。第五首“云之上”节奏再度欢快起来，其间古琴弹拨点缀无疑成为整曲亮点，和风雅颂气质高绝；到第六首“万物生长”和第七首“白雪映照”再度柔缓下来，感受那由乐符织就的高原艳阳和白雪映照下的千里沃野，如喜马拉雅山麓消融的冰雪滋养心田。

第八首“美人”再度带来惊喜，曲风轻快流畅，通篇仍由竹笛勾勒出风貌，背景极富西藏特色的舞曲节拍跳跃灵动，仿佛大自然的恩赐美的简直可以用来下酒，堪称全篇最为耀眼的存在。

从第九首“幻象”到尾声第十首“自在”慢慢平复下来，像是温馨回顾又如深情回眸，只再度回到起点，没有依依不舍的眷恋，反而充满如释重负的欢喜，如此遵循柔缓、轻快相交的编曲风格，形成曲风上的张弛有度跌宕起伏，构筑起了音乐聆听的层次和风韵，给人交替变化变幻无穷的感受，也暗合专辑生命轮回延绵不绝的立意，恒久散发动人的魅力。

似乎一切早已经注定，回溯6500万年前，当印度板块载着印度大陆，隔着汪洋大海，向欧亚板块俯冲，汪洋为之合拢，青藏高原随之崛起，俯瞰整个世界，南亚次大陆携带水汽的季风，吹拂着北方的高原山脊，聚集凝结雨雪冰封，并在轮回中悄然融化，集成涓涓细流，再奔流向海，这是怎样的一种伟力！这是何等的波澜壮阔！显然从远古到现代，从印度文明到中华文明，音乐注定成为唯一直达心灵的语言，而《喜马拉雅》创造了思考的空间和多样的情感，充满冥想和哲思，无疑是一次尽显世界音乐魅力触动心灵的美妙体验。